El Museu d’Art Modern de la Diputació de Tarragona (MAMT) organitza un programa de visites comentades a l’exposició ‘Col·lecció Forvm. Sacsejar la història, transformar la fotografia’, que es pot visitar al MAMT fins al 10 de gener. Les visites comentades permeten conèixer en profunditat la mostra, i s’ofereixen fins el mes de desembre.
Les properes sessions estan programades per als dies 6, 13, 20 i 27 de novembre i el 4 i 11 de desembre. Les persones interessades a assistir-hi s’han d’inscriure a través de la web del MAMT.
L’exposició ‘Col·lecció Forvm. Sacsejar la història, transformar la fotografia’ està comissariada per Marta Dahó Masdemont i consta d’una selecció de 120 imatges de la col·lecció creada pels galeristes Chantal Grande i David Balsells el 1981. L’exposició inclou obres de 63 autors i autores de dins i fora del país, com ara Agustí Centelles, Colita, Joan Fontcuberta, Eulàlia Valldosera, Oriol Maspons, Gabriel Cualladó, Ouka Leele, Xavier Ribas, Jorge Ribalta, Cindy Sherman, Larry Clark, Thomas Ruff o Yto Barrada.
Una dona observa una obra de la Col·lecció Forvm exposada al MAMT (A. Escoda / ACN)
La prestigiosa Col·lecció Forvm
Es tracta de la primera exposició de fotografies de la prestigiosa Col·lecció Forvm d’ençà de la seva incorporació a la Col·lecció Nacional de Fotografia de Catalunya. La Col·lecció Forvm va ser creada a Tarragona pels galeristes David Balsells i Chantal Grande l’any 1981. Té 1.700 obres de 310 autors i autores de renom captades principalment a partir dels anys 50 del segle XXI fins a l’actualitat.
La seva aposta per obrir un espai de difusió de la fotografia a principis de la dècada del 1980 s’inscriu en un context col·lectiu de reivindicació del valor cultural d’aquest mitjà. Les Jornades Catalanes de la Fotografia, celebrades a la Fundació Miró de Barcelona el 1980 havien posat sobre la taula les mesures i les accions que calia emprendre ja que la creació fotogràfica no comptava aleshores amb un recolzament institucional. La creació de la Galeria Forvm com a espai de legitimització de la fotografia, que aleshores no tenia un estatut artístic ni un mercat, se sumava als projectes col·lectius que els propis autors estaven mobilitzant en aquells anys. Balsells i Grande consideraven que era prioritari oferir suport a una nova generació de fotògrafs que començava a treballar des de nous paradigmes, al marge del fotoperiodisme i la publicitat, però també calia recuperar les figures històriques oblidades i fer-se ressò de la fotografia internacional.
Adquirida per la Generalitat l’any passat -com a part de la Col·lecció Nacional de Fotografia de Catalunya- i dipositada al MAMT amb caràcter permanent, està considerada una de les millors col·leccions d’aquest gènere a escala nacional, estatal i internacional.
Pel que fa a la col·lecció, les primeres adquisicions van sorgir en el marc de les tasques de la galeria i per donar suport als autors amb qui treballaven, però amb el pas dels anys va estar marcada pels propis projectes curatorials que van desenvolupar, dels contactes que mantenien, i les fires que visitaven.
La incorporació de la Col·lecció Fòrum de Fotografia al MAMT forma part de la redefinició del posicionament estratègic del MAMT, per incrementar-ne el valor públic i situant i dimensionant el Museu d’Art Modern de la Diputació de Tarragona com a referent de la fotografia.
L’exposició està repartida per tot el museu (Dipta)
Fotògrafs de totes les èpoques
La comissària de l’exposició, Marta Dahó Masdemont, explica que a la col·lecció hi trobem l’obra de fotògrafs que van desenvolupar una part important dels seu treball als anys 50 i 60 com Joan Colom, Oriol Maspons, Colita, Gabriel Cualladó, Paco Gómez o Ramon Masats, entre d’altres. Però també la generació posterior, que trenca amb els paradigmes associats al fotoperiodisme i reivindica una pràctica artística autònoma tot recuperant l’esperit disruptiu de les avantguardes (que a Catalunya i Espanya va quedar truncades per la didactura franquista), com Joan Fontcuberta, Pere Formiguera, Ouka Leele o Jordi Guillumet. A més, Chantal Grande sempre es va interessar molt per els autors novells. Així que a la col·lecció també hi trobem fotògrafs que van començar la seva trajectòria artística cap a finals dels vuitanta o més tard, com Jorge Ribalta, Xavier Ribas, Anna Ferrer, o inclús fotògrafs que van començar a treballar a partir dels 2000 com Ricardo Casas, David Mocha o Toni Amengual.
La Col·lecció Forvm també destaca per conservar obra d’autors estrangers de primera línia tan destacats com Cindy Sherman, Thomas Ruff, Larry Fink, Duane Michals, Elina Brotherus, Yto Barrada, Sophie Ristelhueber, Céline van Balen, per citar-ne alguns.
Tot i que les obres que aquest llegat reuneix pertanyen sobretot a la segona meitat del segle XX i la primera dècada del XXI, també compte amb alguns autors claus de les avantguardes com Man Ray i Antoni Arissa o amb obres molt significatives dels anys 30 com les de Dorothea Lang, Walker Evans, o Agustí Centelles. La col·lecció destaca també per un altres tret fonamental, en ella també hi trobem l’obra d’artistes que han utilitzat la fotografia sense la pretensió d’esdevenir fotògrafs o d’acotar-se a una pràctica exclusiva, com Marcel Pey, America Sanchez o Eulàlia Valldosera.
Marta Dahó Masdemont posa en valor que «aquesta multiplicitat és clau perquè quan es parla de cultura fotogràfica tendim a pensar en les càmeres Leica, rodets de pel·lícula en blanc i negre, el fotògraf com individu (sovint masculí) independent que va on vol i fotografia el que vol i com vol, que treballa per un diari o revistes». Per aquesta raó, la comissària destaca que la Col·lecció Forvm permet ampliar aquesta visió perquè ens permet constatar la influència de la fotografia en l’art en un sentit ampli, com també les múltiples vies que s’han obert en la cultura fotogràfica, en especial des dels anys 60. «No cal dir que aquesta col·lecció la mirem ara des del nostre present. I en aquest sentit cal recordar que una part important de la intel·ligència artificial s’ha “entrenat” amb imatges fotogràfiques. No és un atzar si l’exposició comença precisament amb La Medusa de Fontcuberta, una obra de la seva sèrie ‘Googlegrames’«, assenyala Dahó Masdemont.
‘Medusa’, de Joan Fontcuberta, recrea el famós mural romà amb milers d’imatges trobades a Internet (Dipta)
La mostra que ara presenta el MAMT aborda diferents qüestions de manera transversal (la pluralitat de la fotografia contemporània, la relectura crítica del document fotogràfic, el debat entorn a la fotografia com a trobada amb l’altre, o reinterpretacions de gèneres com el retrat i el paisatge), barrejant i agrupant en diferents sales del MAMT imatges de diferent època -més contemporània o més històrica- i també de geografia i pràctica diversa. El resultat és una aproximació transversal que genera diàlegs imprevistos.
Fins al 10 de gener
‘Col·lecció Forvm. Sacsejar la història, transformar la fotografia’ es pot visitar de franc de dimarts a diumenge, en l’horari habitual del MAMT (www.dipta.cat/mamt). Es preveu que, en el futur, hi hagi noves exposicions amb altres fotografies de la Col·lecció Forvm al MAMT.
